上記は、ザ・シンフォニーホールの様子です。
下記は、フェステバルホールの様子です。

11月22日の定期演奏会は、ザ・シンフォニーが会場だったのですが…完全に勘違いしていて、まずフェスティバルに行ってしまいました。
チケットカウンターのお姉さんに「これはザ・シンフォニーホールのチケットですので…」と言われ、「えっ！えええ～～～！！！」という感じでした。

私はなんでもギリギリは嫌で、常に余裕を持った行動を心掛けています。
幸い、両ホールは歩いて20分の距離しか離れていなかったので、時間までにザ・シンフォニーホールに辿り着けました。

何度も「ザ・シンフォニーホール」と書いてあるチケット＆パンフレットを見ているにも関わらず、このありさまデス。
「思い込み」って怖いですね。

関西フィルの定期演奏会に行ってきました。

指揮　オーギュスタン・デュメイ
ピアノ　児玉桃
オルガン　片桐聖子

曲目
フォーレ　組曲「ドリー」作品56
フランク　交響的変奏曲（ピアノとオーケストラのための）
サン＝サンーンス　交響曲第3番ハ長調作品78「オルガン付」

フォーレの最初のほうの組曲だけ、聞いたことのあるメロディーが流れました。
やはり、知っている曲は、ホッとしますね。
グランドハープが活躍します。

サン＝サンーンスは、ピアノの扱いが「効果音的・パーカッション的」でした。
恐ろしく速いテンポで、スケールを弾きます。
メロディらしきものは、なかったように思われます。
（ん？聞きなれない音が鳴っているな？）と思ったらば、オルガンの音でした。
コンサートホールの舞台上の壁一面に設置されているオルガン…あのパイプから音が出るのですから、不思議な楽器ですよね。
メンテナンスなどは、どのようにして行うのか、大変興味深いです。

当日の席は、1列目は座っている人がいなかった上での、2列目に座らせて貰いました。
実質「1番前」ですね。
そんな席で管弦楽団の音楽は聞いたことがなかったので、こちらが緊張します。
楽譜をめくる音が聞こえるのです。パーカッションの音のズレも気にならないです。
貴重な体験でしたが…音楽的・視覚的には、音楽を楽しむ場所ではなかったように思われます。
指揮者のフリはよく見えますが、後は足..足..足..
お好みにもよるのでしょうが、もう少し後ろでもよかったかな。

おとなのための楽典ワーク＜コードネーム編＞
THE　ADULT　PIANO　COURSE
THEORY2
編著者　橋本晃一
発行者　山下浩
発行所　株式会社ドレミ楽譜出版社

　この本は、ピアノ初心者向きではありません。
少なくとも、高校生レベルの楽典が出来ていなければ、独学で勉強するのは難しいでしょう。
しかし、とても良本なので、「コードを勉強したい人」にはオススメです。
音楽教室の「楽典講座」等で教材として使いながら、勉強されるのが良いと思われます。

　「コードネーム一覧表」には、基本的なコードの和音が載せられています。
ですが、すべてではありません。
JAZZピアノをやっていると、この一覧表にはないコードも表記されています。
しかし、この表をマスターしておくと、一覧表にないコードも考える事が可能になるでしょう。

　私はJAZZの伴奏・アレンジを考える時、この一覧表を使って、楽譜に音符を書きだします。

著者　大浜和史
発行者　須田直治
発行所　株式会社ヤマハエンターテイメントフォールディングス出版部

　3年程前からJAZZピアノを勉強していますが…「コードを読む」事が、大変難しいです。
書いてあるコードを、その場で、音符に直すのが出来ないのですよね。
どーしても「コードネーム一覧表」を見ながら、楽譜におたまじゃくしを書かないと、弾けません。
第1転回形ですら音を押さえられないので、その他の転回形は、サッパリです。

　ピアノ＆歌の先生の友人に「コード弾きは諦めようかと思う」と相談したところ、上記の本をおススメされました。
通常、昔からあるハノンに、楽しい伴奏？が付いています。
コードネームも書いてあるので、もしかしたら…今よりもは少しコード弾きが出来る様になるかもしれません。

　しかし、クラシック畑で育った私は、「コードを見る」より先に「音符を見る」癖が付いてしまっているのですよね。
3年も勉強してサッパリなのは、そろそろ諦め時かもしれません。

大阪音楽大学　第54回オペラ公演

G.C.メノッティ作曲・台本

歌劇「テレフォン」

歌劇「泥棒とオールドミス」

演出：粟國　淳

指揮：森　香織

2018年11/2　19：00開演　　11/4　14：00開演

11/4の公演に行ってきました。

G.C.メノッティとは、聞き慣れない作曲家なのですが、1911年イタリアで生まれ2007年に亡くなった、近現代に生きた方です。

そして、今回の演目は…喜劇。

悲劇は、誰かが亡くなったらば、観客は感情移入して悲しみます。しかし、喜劇は、笑わさないといけないので、「難しい」と聞いた事があります。

観客席では、始めの方は遠慮がちに笑っていた人達も、最後の方では、豪快な笑いに変わりました。

ピアノについては、近現代の曲を弾くのは、とても難しいです。変拍子や不協和音のオンパレード。それを自分のものにする為には、何度も何度も反復練習して耳に音を慣らさせ、楽譜を細かく分析して、いかにスッキリと分かり易く弾くかが勝負となります。

今回、指揮をされた森香織氏も、同じ様に練習されたのでしょうか。大変な難曲だったと思われますが、スッキリ分かり易い指揮がなされていました。